王の王：ピーター・ムリエが現代の女性のために官能性を再定義するので、アライアの遺産は続きます

つかの間の傾向とはかない瞬間に夢中になっている世界では、アライアは女性が最初に来るという哲学において不動のままです。 1970年代後半にチュニジア生まれの故アゼディンアライアによって設立されたこのブランドは、芸術性とフェミニンな形のお祝いのユニークな基準を設定しました。当然、「王様の王」と呼ばれ、彼の創造物は革命的であると考えられ、革新的であると見なされ、建築の正確さの融合を提供し、少数のデザイナーができる方法で女性に力を与えた官能性を提供しました。今日、ピーター・ムリエの創造的な方向性の下で、アライアの物語は進化し、その名高い遺産を現代の女性のための新鮮な視点と融合させています。

アライアの影響を十分に評価するには、アゼディンアライアが何よりも彫刻家であったことを知る必要があります。 1935年にチュニスで生まれた若い男の子のファッションの最初の紹介は、母親の友人から贈られたヴォーグのコピーを通して来て、双子の妹に縫い方を教えるよう説得するように導きました。彼は彫刻を研究するためにエコール・デ・ボーアートに入るために彼の年齢について嘘をついて、地元の仕立て屋を支援することで授業料に資金を提供しました。組み合わせは、体の輪郭を祝う衣服を形作る彼の能力の基礎を紛れもなく設定し、穏やかな精度を支持して過剰に避けます。

1950年代にパリに到着した彼は、1964年にレーベルを立ち上げ、1979年にベレチェス通りにある彼の小さなアパートで彼の最初のアトリエをオープンする前に、ガイ・ラロッシュの下で働いてタッチを洗練しました。何年も以内に、アライアの名前は体を意識したシルエット、細かくカットされた革、フォームフィットニットウェアの代名詞 - 肩パッド、特大のブレザー、派手なパターンを好む最大主義に対する10年の好みを拒否します。

最初から、アライアは妥協せずでした。彼のビジョンだけでなく、ファッションシステムの拒否においても、オフカレンダーを見せ、代わりに彼がそれを準備したと思うときに彼の作品を小さな親密な部屋で発表することを好みます。彼は、写真家のピーター・リンドバーグ、編集者のカーラ・ソザニ、スーパーモデルのナオミ・キャンベルなど、彼が16歳のときに彼の翼の下に持っていた彼を「パパ」と呼んでいることを含む、彼自身の緊密な協力者のサークルを作りました。アトリエの上の彼のアパートは、終わりのない昼食と夕食で有名でした。この遅いペースは、ファッションは使い捨ての商品ではなく永続的な工芸品であるという彼の見解を強調したため、意図的でした。

2017年のAlaïaが亡くなったことで、ブランドだけでなく業界全体に虚偽が残されました。しかし、ビジョンが非常に特異な人の遺産をどのように継承しますか？ 2021年、質問に答えられました：ピーター・ムリエ。

ベルギーのデザイナーは、ブリュッセルの研究所であるサン・ルックでデザインと建築を学び、ラフ・サイモンズのアトリエで歯を切って2002年にシニアデザイナーに迅速に任命されました。 2016年のカルビン・クライン。彼が知られる臨床的精度のために当時の予想される選択肢でしたが、ムリエは先のタスクの重みを理解していました。女性らしさを祝い、女性を創造の中心に置くという彼の遺産を転送します。」

2022年春/夏の彼のデビューショーは、新しい章の始まりをマークし、レガシーを称えるマスタークラスであることが証明されました。アライアが知られるようになった建築の感性は、より近代的な実行でシームレスに若返りました。ショーノートには、「アライア、マスター、メゾン、そしてアゼディンアライアが何よりも大切にし、擁護した女性らしさへのオマージュ」という単純に書いています。認識可能なドレープされたジャージーガウンは、最前列を通り過ぎ、AW1984と1986コレクションでウインクし、レーザーカットベルトが歓迎されました。彼の前任者には厳しい類似点がありましたが、Mulierは最終的にパレットに鮮やかな色を追加する色のポップで彼自身をもたらすことができました。

家の供物に新しい次元を追加することで、アライアという名前が今日の必須の流れに襲われました。 2022年5月にデビューしたフィッシュネットのバレエフラットから始めて、この靴は非常に大きな人気を博し、クリスタルスタッド、特許カルフスキン、スエード、サテンで絶えず再考されています。 2年以上前にあるにもかかわらず、2024年のLystのインデックスは、所有するナンバーワンの「最もホットなアクセサリー」として1位を獲得しました。勢いを増すには、、ダックスフンドに触発された洗練された細長いショルダーバッグは、マーゴット・ロビーからトレーシー・エリス・ロスまで、誰もが腕にぶら下がっているので、現代の風景の中で揺るぎない位置を固めました。

創設者がバーグドルフ・グッドマンで彼のコレクションを発表してからわずか42年後、アライアは昨年9月にニューヨーク市に戻って2025年春夏コレクションを発表しました。グッゲンハイム博物館は滑走路に変身しましたが、ファッションは常にアライアの芸術を意味することをムリエが理解しているように感じました。リアーナのようなものが、ケンドール・ジェンナーやヴィットーリア・セレッティのようなスーパーモデルのニューウェーブを見ているので、有名なスパイラルインテリア、ケープ、サークルスカート、ドレープドレスが、スポーツウェアのモチーフと誇張された形状が未来を示す一方で、男を響き渡りました。

職人技とのアライアの永続的な関係は、純粋に女性の個性のお祝いです。 Mulierの下で、ブランドは自然に拡大し、その核となる原則に忠実でありながら、新しい視野を大胆に探求することができました。アライアが生き残るのを助けるために後継者を獲得することは決してありませんでしたが、それが繁栄し、女性が自分自身になりたいという未来を彫刻し続けることではありませんでした。